Yaqinda Faxriyorning “Geometrik bahor” sheʼri ustida izlanib, bir maqola yozgandim. Uni oʻqib koʻrgan ustozlarimdan biri “Siz Faxriyordan qoʻshimcha ravishda fazilat qidirmayapsizmi?” deb qoldi… Eʼtibor bersam, asar goʻzalliklari kashf etilarkan, aksariyat oʻquvchi va munaqqidlar “Buni hatto ijodkorning oʻzi ham anglab yetmagan boʻlsa kerak” deya undagi topilmani oʻzinikiday his etadi yoki bu goʻzallikni asardan zoʻrma-zoʻrakisiga chiqarib olingan degan xulosaga keladi.
Ustozimiz Q. Yoʻldoshev bir maʼruzasida R. Parfi sheʼriyatining goʻzalliklari haqida soʻz yuritarkan, shunday misol keltirdi:
Q. Yoʻldoshev bu parchadagi tomchilar, tomchilar, sochimga soʻzlarida joylashgan “ch” harfiga eʼtibor qaratib, sheʼrning oʻziga xos musiqiyligi haqida gapirib berdi. Dars yakunida savol tashlandi: “Domla siz asar goʻzalliklari haqida soʻz yuritayapsiz, ammo bu narsalarning barini shoir oʻzi habardor holda keltirgan deya olasizmi?” Domla oʻylanib oʻtirmay “yoʻq, albatta” deya javob berdi. Fikrini asoslarkan oʻzi shu “ch” harflari borasida shoirga murojaat etganligini, shoirning oʻziga ham bu topilma yangilik boʻlganligini soʻzlab berdi. Ustozimiz bunga oddiy hol deya izohlab oʻtdi.
Haqiqatdan, baʼzan ijodkor asaridagi muayyan xususiyatlarni oʻzi ham bilmasligi mumkin. Yoki muallif oʻzi yaratgan asarni tushintira olmasligi, shu bilan birgalikda oʻquvchilar ham bu asardan aynan nimani olganini anglolmasligi mumkin.
Biz yuqorida bejizga “goʻzallik” soʻzini ishlatmadik. Aytmoqchi boʻlganimiz “goʻzallik” asarning ifodaviy xususiyatiga taalluqli hodisa. Asardan anglashinishi mumkin boʻlgan ijtimoiy, falsafiy, tarbiyaviy maʼnolarni qoʻya turaylik. Bular eʼtirof etilganiday sunʼiy ravishda ham keltirib chiqarilishi mumkindir. Ammo asarning ifodaviyligi, shakliy xususiyati haqida ham shunday fikr yuritib boʻlarmikan?
Umuman, sanʼatkorning ijod jarayonini tushga qiyoslash ham mumkin. Chunki baʼzan tushda hayotda umuman, tasavvur ham etib boʻlmaydigan narsalarni koʻramiz. Hayotda yechimini topolmagan jumboqlar kalitini topib, anglay olmaganlarimizni anglaymiz. Oʻngimizda yod olmagan sheʼrlar, bilmagan tillar tushda reallashishi mumkin... Tushda kechuvchi hodisalar qachonlardir eshitilgan, his qilingan va koʻrilgan narsalarning inson ongi va qalbi tubida yotgan aksi ekanligini psixolog olimlar koʻp taʼkidlashadi. Siz oʻylamagan narsalar ham qachonlardir sizning ruhingizga taʼsir etgan va shu taʼsirlanish saqlanib qolgan boʻlishi mumkin. Ijodiy jarayon ham aynan shu tushga oʻxshab ketadi. Bunda sanʼatkor olamining tub-tubida yashirinib yotgan, oʻzi uchun ham nomaʼlum sanalgan narsalarni beixtiyor dunyoga keltira boshlaydi. Buning qanday yuzaga kelganini tushuntira olmasa-da, juda yaxshi his eta biladi. Yaratilgan asar ijodkorning oʻzi uchun ham yangilik boʻlib, undan avvalo sanʼatkorning oʻzi zavqlanadi:
Biz ilmiy asarlarda intuitsiya terminini koʻp uchratganmiz. Bu inson taffakkuridan tashqarida sodir boʻluvchi idrok, yaʼni ichki bir tuygʻu yordamida sezish, anglash degani. Inson qalbi bilan his qiladi, ammo baʼzan qalbi vositasida mushohada yuritishi ham mumkin. Ijodiy jarayonda ham shunga oʻxshash hodisalar roʻy berib, baʼzan uning goʻzalliklarini aql koʻzi bilan koʻrib boʻlmaydi...
Insonning hayolot olami cheksiz, ayniqsa sanʼatkor bu borada oddiy odamlarga qaraganda bir necha bor ustun turadi. Lekin, sanʼatkor(inson) olam bilan munosabatda turarkan, har doim ham koʻrganlarini tafakkurida anglashga harakat qilavermaydi, baʼzan u “koʻrgan”larini qalbi bilan his etib qoʻya qoladi. Ongda esa shu olingan hisning oʻzigina saqlanib qolaveradi. U olamni anglashga urinarkan, muayyan bir jabhani koʻproq kuzatishga, his eta olishga moyilligi boʻladi. Ammo biz olamni kuzatish jarayonida tuygan taʼsirning muayyan bir moyillik natijasida yuzaga kelganiga ahamiyat berib oʻtirmaymiz. Ayni vaqtda sanʼatkor ifoda etayotgan hodisalar ham ana shu moyillik bilan uzviy bogʻliq. Yaʼni baʼzan ijodkor “qon”i hali oʻzi bilmagan, anglab yetmagan, ammo his qilib ulgurgan olam hodisalariga tortib ketishi mumkin:
Koʻrib turganimizday ijodiy jarayon sanʼatkor tafakkuri bilangina bogʻliq hodisa emas. Asardagi baʼzi jihatlar taffakkurdan tashqaridagi va ayni paytda aqlga boʻysunmas bir ruh bilan ham bogʻliq boʻlishi mumkin. Chinakam sanʼatkor olamida ana shu rux hukm suradi. Agar badiiy asarlar struktural jihatdan tahlil etib koʻrilsa, bu ruhni payqash bir muncha onson kechadi. Chunki, haqiqiy sanʼat namunalarida, deylik yirik hajmdagi nasriy asarlar strukturasida shu qadar goʻzal va hayratga soluvchi ifodaviylikni koʻrish mumkinki, buni taffakkur mahsuli oʻlaroq yuzaga kelganiga ishonish qiyin. Misol uchun, Abdulla Qahhorning “Oʻtmishdan ertaklar” qissasini olib qaraylik. Asr oʻn sakkizta bob(hikoya)dan tashkil topgan boʻlib, uning strukrurasi judayam murakkab tuzilishga ega. Chunki asardagi har bir hikoya nisbiy mustaqillikka ega. Har qaysisi boshqa-boshqa shaxs obrazlariga bagʻishlangan. Har bir hikoyada tugun, voqealar rivoji, kulminatsiya va yechim kabi kompozitsiya unsurlari mavjud. Ammo umumiy planda olib qaralsa, hikoyalar zanjir kabi bogʻlanib, yaxlit bir asarni yuzaga keltiradi. Hikoyalar shu qadar mahorat bilan joylashtiriladiki, ular tartibidagi bir hikoya olib tashlansa, yoki boshqa joyga koʻchirilsa, ularning zanjir kabi uzviy bogʻliqligi va asarning yaxlitligi buzilib ketadi. Eʼtiborlisi shundaki, u qadar ahamiyatsizday tuyuluvchi “Teshiktosh” hikoyasi, asar kompozitsiyasining kulminatsion bosqichi vazifasini bajarishi bilan birga, oʻzigacha va oʻzidan keyin keluvchi hikoyalarni bogʻlovchi asos darajasiga koʻtariladi. Boisi, “Teshiktosh”gacha boʻlgan hikoyalar mazmun-mohiyati bilan bir narsa, bu mazmun “Teshiktosh”da oʻzining eng yuqori choʻqqisiga koʻtarilarkan, keyingi hikoyalar mazmunida yozuvchi boshqa bir maqsadni koʻzlaydi. Ayni paytda keyingi hikoyalar kompozitsiyada yechim vazifasini oʻtaydi... Bu xuddi sheʼr misralari yoki nasriy asar matniga ritm – musiqiylik kabi xususiyatning ichki bir sezgi yordamida joylashtirilishiga oʻxshab ketadi.
Keyingi davr adabiyotshunosligi badiiy asarni baholashda tayanayotgan bir qancha metodlarga eʼtibor berib koʻraylik. Xususan, strukturalizmda baddiy asar alohida hodisa sifatida oʻrganilib, ijodiy jarayon va sanʼatkor olamining ahamiyati yoʻqotiladi. Umuman, asardan tashqarida turuvchi har qanday jihat bu metodning tadqiqot obʼekti sanalmaydi. Strukturalizm mantiqiy-matematik tadqiq usullariga tayanib, psixoanalizdagi ongsizlik kategoriyasini oʻzlashtiradi. Poststrukruralizm esa bir muncha takomillashgan va ayni davr sanʼatidagi eng ilgʻor metodlardan sanaladi: “Poststrukturalizmga koʻra, matnni tushunish “dekonstruksiya” orqali amalga oshadi: avvaliga matn elementar uzvlarga ajratiladi (“destruksiya”), keyin qayta yigʻiladi (“rekonstruksiya”) va shu asno matnga ijod onlari kontekstida muallif ixtiyoridan tashqari, anglanmagan (taʼkid bizniki – S. Q) tarzda yoki oʻzi yashirishni xohlaganiga zid oʻlaroq kirib qolgan maʼnolarni ochishga intiladi. Yaʼni poststrukturalizm matnda kontekst qoldirgan “iz”larni qidiradiki, bu izlar gʻayrishuuriy (ongsizlik) tarzda aks etgani uchun ularni intuitiv tarzdagina farqlash mumkin” . Asar matniga tayanuvchi germenevtika ham mohiyatan yuqoridagi metodlarga oʻxshab ketadi. Uning asosida matnni grammatik tahlil qilish va shu asnoda uning ortida turgan betakror subʼektni anglash(“psixologik” talqin) turadi. Aytmoqchi boʻlganimiz asarning shunday bir goʻzalliklari ham borki, bu olam sir-sinoatlarini sanʼatkor tafakkuri, taʼbir joiz boʻlsa badiiy mahorati bilangina izohlash qiyin.
Keyingi davr tasviriy sanʼatda ramkalarga olib qoʻyilgan turli mato va figuralarni, har xil shakldagi “lash-lush”larning uyumi, xullas, aql bovar qilmaydigan oʻziga xos koʻrinishdagi “nimarsa”larni koʻp kuzatadigan boʻlib qoldik. Albatta, bular oʻz mualliflari taʼkid etayotganiday SANʼAT asari. Demak, ular ham obrazli hodisadir. Ammo bu obrazlilikni ham biz har doim badiiylikni tushunishda tayanib kelayotgan nuqtai nazar bilan his etib boʻlarmikan?..
Biz bekorga tasviriy sanʼat haqida soʻz ochganimiz yoʻq. Bu sanʼatning ifoda usullari va obraz yaratishdagi xos xususiyatlarini badiiy adabiyotda ham kuzatishimiz mumkin. Boisi ijodkorlarning obrazli tafakkuri (u qaysi sanʼat turda ijod etishidan qatʼi nazar) badiiy hodisada umumiylikni kasb etadi. Aytmoqchimizki, boshqa sanʼatlarda kuzatilayotgan yangiliklar badiiy adabiyotda ham oʻz aksini topmoqda:
Badiiy obraz – sanʼatkorning hissiy olami bilan yoʻgʻrilgan tashbeh. Demak, obraz avvalo insonga hissiy (estetik) taʼsir oʻtkazmogʻi shart. Badiiy obrazning yaralishi muayyan bir taʼsirlanishning sababi oʻlaroq yuzaga kelib, bu taʼsirlanish olam bilan munosabatda turgan sanʼatkor(inson)ning shu dunyoni kuzatib borishi mobaynida yuzaga keladi. Sanʼatkor olamning maʼlum bir jabhasini obrazli ifoda etishga kirisharkan, bu jarayon zamirida metafora (oʻxshatish) yotadi. Demak, obraz olamga (yoki uning bir boʻlagi sanʼatkorga) xos biror jihatning badiiy shaklidir. Borliqdan olinayotgan taʼsir maʼlum maʼnoda shu olamdan tashqarida turadi. Agar bu taʼsirlanishning ifoda etilishiga ehtiyoj tugʻilsa, yaratilgan obraz ana shu taʼsirlanishni aks ettirishi kerak boʻladi. Ammo sanʼatkor olam mohiyatida shunday bir hislarni tuyishi mumkinki, buni biz aytayotgan, asosida metaforiklik xususiyati yotuvchi obrazlilik bilan ifodalash juda mushkul. Chunki, sanʼatkor olamning tashqi koʻrinishi bilan oʻz kechinmalari oʻrtasida hech qanday oʻxshashlikni topolmay qolishi ham mumkin. Shunda u kechinmalarini oʻz tasavvuridagi olam mohiyati koʻrinishlari bilan ifoda etishga urinadi. Ayni damda yuzaga kelgan obrazlilik ham oʻzida metaforiklik xusiyatini saqlab qolgan boʻlsada, oʻxshatilishga asos boʻlgan va oʻxshatilayotgan narsa subʼekning oʻziga tegishli hodisaga aylanib qoladi. Bunday obrazlilikda metaforaning ifodaviylikdagi ahamiyati oʻzgarib, olingan taʼsir va hisning (kechinmaning oʻziga tegishligina) “koʻrinish”i asosiy planga chiqariladi. Bunda oʻrganganimiz goʻzal tashbehlar unutilib, sheʼrdagi emotsiya ham bir muncha soʻnishi mumkin. Ammo, ifodaviylikning taʼsir ahamiyati va hayratlantiruvchi qudrati oshib ketadi:
Aytib oʻtganimiz tasviriy sanʼatdagi ifoda va keltirilgan sheʼriy misollardagi badiiylikni obraz yaralishidagi mana shu silsilalar asnosida tushunish kerak deb oʻylaymiz. Va yana shuni aytib oʻtish joizki, obrazli tafakkurning bu jihatlari anglanadigan ijodiy jarayonga tegishli xodisa boʻlishi juda qiyin masaladir.
Ijodiy jarayon judayam murakkab hodisa. Shu bilan birga uning natijasi ham anglab boʻlmas darajada sirli. Bu sirlilikda baʼzan sanʼatkorning oʻzi uchun ham notanishday tuyilgan, uni “oʻzim ham bilmayman” deyishga majbur etgan jihatlar, aslida, uning oʻziga tegishli boʻladi. Boisi sanʼatkor borliq bilan munosabatda turarkan, oʻzganing sezimlari vositasida emas, oʻz ruhi va ongi bilan taʼsir tuyadi. Uning olamida yaraluvchi badiiy hodisalar ana shu taʼsirlanishga daxldor ekan, keltirib oʻtgan, ammo oʻzi ham anglab yetolmagan boʻlsada, u yaratgan goʻzalliklar oʻquvchi yoki tanqidchiga emas, balki sanʼatkorga tegishli boʻladi.
Hozirgi she'riyatning tasviriy imkoniyatlari haqida
"Fusuli arbaa" qasidalar majmuasida badiiy sintez masalasi
Suhbatlar, nutqlar, soʻz boshilar, taqrizlar
Suhbatlar, nutqlar, soʻz boshilar, taqrizlar
Яқинда Фахриёрнинг “Геометрик баҳор” шеъри устида изланиб, бир мақола ёзгандим. Уни ўқиб кўрган устозларимдан бири “Сиз Фахриёрдан қўшимча равишда фазилат қидирмаяпсизми?” деб қолди… Эътибор берсам, асар гўзалликлари кашф этиларкан, аксарият ўқувчи ва мунаққидлар “Буни ҳатто ижодкорнинг ўзи ҳам англаб етмаган бўлса керак” дея ундаги топилмани ўзиникидай ҳис этади ёки бу гўзалликни асардан зўрма-зўракисига чиқариб олинган деган хулосага келади.
Устозимиз Қ. Йўлдошев бир маърузасида Р. Парфи шеъриятининг гўзалликлари ҳақида сўз юритаркан, шундай мисол келтирди:
Қ. Йўлдошев бу парчадаги томчилар, томчилар, сочимга сўзларида жойлашган “ч” ҳарфига эътибор қаратиб, шеърнинг ўзига хос мусиқийлиги ҳақида гапириб берди. Дарс якунида савол ташланди: “Домла сиз асар гўзалликлари ҳақида сўз юритаяпсиз, аммо бу нарсаларнинг барини шоир ўзи ҳабардор ҳолда келтирган дея оласизми?” Домла ўйланиб ўтирмай “йўқ, албатта” дея жавоб берди. Фикрини асосларкан ўзи шу “ч” ҳарфлари борасида шоирга мурожаат этганлигини, шоирнинг ўзига ҳам бу топилма янгилик бўлганлигини сўзлаб берди. Устозимиз бунга оддий ҳол дея изоҳлаб ўтди.
Ҳақиқатдан, баъзан ижодкор асаридаги муайян хусусиятларни ўзи ҳам билмаслиги мумкин. Ёки муаллиф ўзи яратган асарни тушинтира олмаслиги, шу билан биргаликда ўқувчилар ҳам бу асардан айнан нимани олганини англолмаслиги мумкин.
Биз юқорида бежизга “гўзаллик” сўзини ишлатмадик. Айтмоқчи бўлганимиз “гўзаллик” асарнинг ифодавий хусусиятига тааллуқли ҳодиса. Асардан англашиниши мумкин бўлган ижтимоий, фалсафий, тарбиявий маъноларни қўя турайлик. Булар эътироф этилганидай сунъий равишда ҳам келтириб чиқарилиши мумкиндир. Аммо асарнинг ифодавийлиги, шаклий хусусияти ҳақида ҳам шундай фикр юритиб бўлармикан?
Умуман, санъаткорнинг ижод жараёнини тушга қиёслаш ҳам мумкин. Чунки баъзан тушда ҳаётда умуман, тасаввур ҳам этиб бўлмайдиган нарсаларни кўрамиз. Ҳаётда ечимини тополмаган жумбоқлар калитини топиб, англай олмаганларимизни англаймиз. Ўнгимизда ёд олмаган шеърлар, билмаган тиллар тушда реаллашиши мумкин... Тушда кечувчи ҳодисалар қачонлардир эшитилган, ҳис қилинган ва кўрилган нарсаларнинг инсон онги ва қалби тубида ётган акси эканлигини психолог олимлар кўп таъкидлашади. Сиз ўйламаган нарсалар ҳам қачонлардир сизнинг руҳингизга таъсир этган ва шу таъсирланиш сақланиб қолган бўлиши мумкин. Ижодий жараён ҳам айнан шу тушга ўхшаб кетади. Бунда санъаткор оламининг туб-тубида яшириниб ётган, ўзи учун ҳам номаълум саналган нарсаларни беихтиёр дунёга келтира бошлайди. Бунинг қандай юзага келганини тушунтира олмаса-да, жуда яхши ҳис эта билади. Яратилган асар ижодкорнинг ўзи учун ҳам янгилик бўлиб, ундан аввало санъаткорнинг ўзи завқланади:
Биз илмий асарларда интуиция терминини кўп учратганмиз. Бу инсон таффаккуридан ташқарида содир бўлувчи идрок, яъни ички бир туйғу ёрдамида сезиш, англаш дегани. Инсон қалби билан ҳис қилади, аммо баъзан қалби воситасида мушоҳада юритиши ҳам мумкин. Ижодий жараёнда ҳам шунга ўхшаш ҳодисалар рўй бериб, баъзан унинг гўзалликларини ақл кўзи билан кўриб бўлмайди...
Инсоннинг ҳаёлот олами чексиз, айниқса санъаткор бу борада оддий одамларга қараганда бир неча бор устун туради. Лекин, санъаткор(инсон) олам билан муносабатда тураркан, ҳар доим ҳам кўрганларини тафаккурида англашга ҳаракат қилавермайди, баъзан у “кўрган”ларини қалби билан ҳис этиб қўя қолади. Онгда эса шу олинган ҳиснинг ўзигина сақланиб қолаверади. У оламни англашга уринаркан, муайян бир жабҳани кўпроқ кузатишга, ҳис эта олишга мойиллиги бўлади. Аммо биз оламни кузатиш жараёнида туйган таъсирнинг муайян бир мойиллик натижасида юзага келганига аҳамият бериб ўтирмаймиз. Айни вақтда санъаткор ифода этаётган ҳодисалар ҳам ана шу мойиллик билан узвий боғлиқ. Яъни баъзан ижодкор “қон”и ҳали ўзи билмаган, англаб етмаган, аммо ҳис қилиб улгурган олам ҳодисаларига тортиб кетиши мумкин:
Кўриб турганимиздай ижодий жараён санъаткор тафаккури билангина боғлиқ ҳодиса эмас. Асардаги баъзи жиҳатлар таффаккурдан ташқаридаги ва айни пайтда ақлга бўйсунмас бир руҳ билан ҳам боғлиқ бўлиши мумкин. Чинакам санъаткор оламида ана шу рух ҳукм суради. Агар бадиий асарлар структурал жиҳатдан таҳлил этиб кўрилса, бу руҳни пайқаш бир мунча онсон кечади. Чунки, ҳақиқий санъат намуналарида, дейлик йирик ҳажмдаги насрий асарлар структурасида шу қадар гўзал ва ҳайратга солувчи ифодавийликни кўриш мумкинки, буни таффаккур маҳсули ўлароқ юзага келганига ишониш қийин. Мисол учун, Абдулла Қаҳҳорнинг “Ўтмишдан эртаклар” қиссасини олиб қарайлик. Аср ўн саккизта боб(ҳикоя)дан ташкил топган бўлиб, унинг струкрураси жудаям мураккаб тузилишга эга. Чунки асардаги ҳар бир ҳикоя нисбий мустақилликка эга. Ҳар қайсиси бошқа-бошқа шахс образларига бағишланган. Ҳар бир ҳикояда тугун, воқеалар ривожи, кулминация ва ечим каби композиция унсурлари мавжуд. Аммо умумий планда олиб қаралса, ҳикоялар занжир каби боғланиб, яхлит бир асарни юзага келтиради. Ҳикоялар шу қадар маҳорат билан жойлаштириладики, улар тартибидаги бир ҳикоя олиб ташланса, ёки бошқа жойга кўчирилса, уларнинг занжир каби узвий боғлиқлиги ва асарнинг яхлитлиги бузилиб кетади. Эътиборлиси шундаки, у қадар аҳамиятсиздай туюлувчи “Тешиктош” ҳикояси, асар композициясининг кулминацион босқичи вазифасини бажариши билан бирга, ўзигача ва ўзидан кейин келувчи ҳикояларни боғловчи асос даражасига кўтарилади. Боиси, “Тешиктош”гача бўлган ҳикоялар мазмун-моҳияти билан бир нарса, бу мазмун “Тешиктош”да ўзининг энг юқори чўққисига кўтариларкан, кейинги ҳикоялар мазмунида ёзувчи бошқа бир мақсадни кўзлайди. Айни пайтда кейинги ҳикоялар композицияда ечим вазифасини ўтайди... Бу худди шеър мисралари ёки насрий асар матнига ритм – мусиқийлик каби хусусиятнинг ички бир сезги ёрдамида жойлаштирилишига ўхшаб кетади.
Кейинги давр адабиётшунослиги бадиий асарни баҳолашда таянаётган бир қанча методларга эътибор бериб кўрайлик. Хусусан, структурализмда баддий асар алоҳида ҳодиса сифатида ўрганилиб, ижодий жараён ва санъаткор оламининг аҳамияти йўқотилади. Умуман, асардан ташқарида турувчи ҳар қандай жиҳат бу методнинг тадқиқот объекти саналмайди. Структурализм мантиқий-математик тадқиқ усулларига таяниб, психоанализдаги онгсизлик категориясини ўзлаштиради. Постструкрурализм эса бир мунча такомиллашган ва айни давр санъатидаги энг илғор методлардан саналади: “Постструктурализмга кўра, матнни тушуниш “деконструксия” орқали амалга ошади: аввалига матн элементар узвларга ажратилади (“деструксия”), кейин қайта йиғилади (“реконструксия”) ва шу асно матнга ижод онлари контекстида муаллиф ихтиёридан ташқари, англанмаган (таъкид бизники – С. Қ) тарзда ёки ўзи яширишни хоҳлаганига зид ўлароқ кириб қолган маъноларни очишга интилади. Яъни постструктурализм матнда контекст қолдирган “из”ларни қидирадики, бу излар ғайришуурий (онгсизлик) тарзда акс этгани учун уларни интуитив тарздагина фарқлаш мумкин” . Асар матнига таянувчи герменевтика ҳам моҳиятан юқоридаги методларга ўхшаб кетади. Унинг асосида матнни грамматик таҳлил қилиш ва шу аснода унинг ортида турган бетакрор субъектни англаш(“психологик” талқин) туради. Айтмоқчи бўлганимиз асарнинг шундай бир гўзалликлари ҳам борки, бу олам сир-синоатларини санъаткор тафаккури, таъбир жоиз бўлса бадиий маҳорати билангина изоҳлаш қийин.
Кейинги давр тасвирий санъатда рамкаларга олиб қўйилган турли мато ва фигураларни, ҳар хил шаклдаги “лаш-луш”ларнинг уюми, хуллас, ақл бовар қилмайдиган ўзига хос кўринишдаги “нимарса”ларни кўп кузатадиган бўлиб қолдик. Албатта, булар ўз муаллифлари таъкид этаётганидай САНЪАТ асари. Демак, улар ҳам образли ҳодисадир. Аммо бу образлиликни ҳам биз ҳар доим бадиийликни тушунишда таяниб келаётган нуқтаи назар билан ҳис этиб бўлармикан?..
Биз бекорга тасвирий санъат ҳақида сўз очганимиз йўқ. Бу санъатнинг ифода усуллари ва образ яратишдаги хос хусусиятларини бадиий адабиётда ҳам кузатишимиз мумкин. Боиси ижодкорларнинг образли тафаккури (у қайси санъат турда ижод этишидан қатъи назар) бадиий ҳодисада умумийликни касб этади. Айтмоқчимизки, бошқа санъатларда кузатилаётган янгиликлар бадиий адабиётда ҳам ўз аксини топмоқда:
Бадиий образ – санъаткорнинг ҳиссий олами билан йўғрилган ташбеҳ. Демак, образ аввало инсонга ҳиссий (эстетик) таъсир ўтказмоғи шарт. Бадиий образнинг яралиши муайян бир таъсирланишнинг сабаби ўлароқ юзага келиб, бу таъсирланиш олам билан муносабатда турган санъаткор(инсон)нинг шу дунёни кузатиб бориши мобайнида юзага келади. Санъаткор оламнинг маълум бир жабҳасини образли ифода этишга киришаркан, бу жараён замирида метафора (ўхшатиш) ётади. Демак, образ оламга (ёки унинг бир бўлаги санъаткорга) хос бирор жиҳатнинг бадиий шаклидир. Борлиқдан олинаётган таъсир маълум маънода шу оламдан ташқарида туради. Агар бу таъсирланишнинг ифода этилишига эҳтиёж туғилса, яратилган образ ана шу таъсирланишни акс эттириши керак бўлади. Аммо санъаткор олам моҳиятида шундай бир ҳисларни туйиши мумкинки, буни биз айтаётган, асосида метафориклик хусусияти ётувчи образлилик билан ифодалаш жуда мушкул. Чунки, санъаткор оламнинг ташқи кўриниши билан ўз кечинмалари ўртасида ҳеч қандай ўхшашликни тополмай қолиши ҳам мумкин. Шунда у кечинмаларини ўз тасаввуридаги олам моҳияти кўринишлари билан ифода этишга уринади. Айни дамда юзага келган образлилик ҳам ўзида метафориклик хусиятини сақлаб қолган бўлсада, ўхшатилишга асос бўлган ва ўхшатилаётган нарса субъекнинг ўзига тегишли ҳодисага айланиб қолади. Бундай образлиликда метафоранинг ифодавийликдаги аҳамияти ўзгариб, олинган таъсир ва ҳиснинг (кечинманинг ўзига тегишлигина) “кўриниш”и асосий планга чиқарилади. Бунда ўрганганимиз гўзал ташбеҳлар унутилиб, шеърдаги эмоция ҳам бир мунча сўниши мумкин. Аммо, ифодавийликнинг таъсир аҳамияти ва ҳайратлантирувчи қудрати ошиб кетади:
Айтиб ўтганимиз тасвирий санъатдаги ифода ва келтирилган шеърий мисоллардаги бадиийликни образ яралишидаги мана шу силсилалар асносида тушуниш керак деб ўйлаймиз. Ва яна шуни айтиб ўтиш жоизки, образли тафаккурнинг бу жиҳатлари англанадиган ижодий жараёнга тегишли ходиса бўлиши жуда қийин масаладир.
Ижодий жараён жудаям мураккаб ҳодиса. Шу билан бирга унинг натижаси ҳам англаб бўлмас даражада сирли. Бу сирлиликда баъзан санъаткорнинг ўзи учун ҳам нотанишдай туйилган, уни “ўзим ҳам билмайман” дейишга мажбур этган жиҳатлар, аслида, унинг ўзига тегишли бўлади. Боиси санъаткор борлиқ билан муносабатда тураркан, ўзганинг сезимлари воситасида эмас, ўз руҳи ва онги билан таъсир туяди. Унинг оламида яралувчи бадиий ҳодисалар ана шу таъсирланишга дахлдор экан, келтириб ўтган, аммо ўзи ҳам англаб етолмаган бўлсада, у яратган гўзалликлар ўқувчи ёки танқидчига эмас, балки санъаткорга тегишли бўлади.
Hozirgi she'riyatning tasviriy imkoniyatlari haqida
"Fusuli arbaa" qasidalar majmuasida badiiy sintez masalasi
Suhbatlar, nutqlar, soʻz boshilar, taqrizlar
Suhbatlar, nutqlar, soʻz boshilar, taqrizlar
Saʼdullo Quronov